Для того, чтобы продемонстрировать мысли о пропорциях лица более наглядно, я приготовил для себя совсем небольшой стендик - кусок фанеры, который покрыл слоем скалпи. Будет выполнять роль этакой грифельной доски. На нем изобразил три яйцевидных структуры. А чего там стесняться? Лицо наше при виде спереди такую форму и имеет: яйцевидную. Чтобы как-то определиться с размерами, я выбрал для себя масштабчик 1:10 - вполне подходящий для бюстостроения, не слишком мелкий и не слишком крупный. Быстернько посчитаем, сколько это будет размер головы в масштабе 1:10 применительно к правилу 7.5 голов?

1800 : 7.5 : 10 = 24

Стало быть высота головы будет 24 мм. Справедливости надо заметить, что выбирая персонаж ростом в 180 см, лучше строить его по правилу 8 голов, будет смотреться более гармонично...

Не буду вам в подробностях рассказывать, каким образом изобразить эти самые три раза по поляйца, да еще чтобы были одного примерно размера.

Переходим к дележке.

***

Способ первый

Самым простым для запоминания является способ деления головы на трети: верхняя треть - до бровей, средняя - от бровей до основания носа, третья, нижняя - до подбородка. Глаза при этом попадают на срединную линию, то бишь на самый что ни на есть экватор.

Этот способ хорош тем, что 1) его легко запомнить 2) не составляет никаких трудностей поделить лицо пополам и вдобавок еще на трети. Но при этом надо иметь в виду, что такой способ определения пропорций частей лица весьма и весьма приблизительный. Его будет отличать удлиненная средняя часть лица и невысокий лоб.

Его вполне успешно можно применять в тех случаях, когда лицо вашей минитаюры очень мало, например для игровых миниатюрок (или минек), когда нам не надо работать над портретом в точности и в деталях, а достаточно дать примерное, достаточно похожее на шарж изображение.

***

Способ номер два

Для более крупных работ вы можете с успехом пользоваться другим правилом деления лица. Для начала проводим "экватор" точно посредине высоты нашего яйца. Это линия на которой мы расположим глаза. Лично от меня совет: если вы делаете женское лицо, то пусть самая средина глазного яблока придется на "экватор", а если лицо мужское, то пусть по экватору пройдет линия нижнего века, то есть посадите глаза чуть-чуть выше.

Далее вертикальную линию симметрии южнее экватора разделите на пять равных отрезков. Для этого нам в южном полушарии надо нанести еще четыре дополнительных линии.

Таким образом вторая линия, двигаясь от экватора к югу, будет линией основания носа. Третья - линия рта, а четвертая - впадиной между нижней губой и началом подбородочного выступа. Способ также прост для запоминания, совершенно несложен для исполнения. Кроме того, такой способ, на мой взгляд, лучше всего подходит для женской головы. Разумеется и для любой мужской тоже.

***

Способ третий и последний

Третий способ со всей тщательностью воспроизведен в книге Эндрю Люмиса 'Drawing Heads And Hands' на 43 странице. Он представляет собой наиболее точный художественных подход к пропорциям частей лица. При нем, на "экваторе" расположены ....глаза! Ну конечно - именно глаза! Зато вся голова по вертикали делится не на три, а на три с половиной части. Что бы это значило? Это значит, что некоторая часть высоты отводится волосистой части головы, а именно 1/7 ее высоты. Зато все остальное - составляет лицо. Которое делится на три равные части, точно так же, как в самом перуом способе.

Еще раз: сначала определяем "экватор". Затем - волосистую часть головы. Все, что осталось - это лицо. Его делим на три равные части.

И точно так же, как в примере номер один верхняя треть идет до бровей, вторая - до основания носа. Третью же, нижнюю треть разделим еще на три части. Они обозначат линию рта и впадину между нижней губой и подбородком.

Чтобы не заканчивать наш урок просто геометрией, я достроил на имеющихся расчерченных яйцах что-то вроде набросков голов. Так оно будет более наглядно.

И теперь все три головы вместе для сравнительного анализа:

Все три способа можно вполне успешно применять. Предлагаю вам на досуге попробовать воспроизвести каждый из них, запомнить правила деления, попробовать достроить голову по этому способу, сравнить между собой полученные результаты и сделать вывод. Среди этих способов нет какого-то одного, который лучше или хуже других. Каждый из них хорош, если его умело и творчески применять, не зря в разных учебниках по рисованию мы можем увидеть и разные способы определения пропорций лица.

***

Урок 2. Форма лица и его связь с характером персонажа.

Эти "уроки", сразу хочу вас предупредить не представляют собой какую-то стройную систему, а являются в большой части чем-то вроде несистематизированного бреда на какую-то тему, так что попрошу к этому относиться не как к руководству к действию, а как к информации к самостоятельному размышлению и практике.

Думаю, вам приходилось иногда сталкиваться с такой сиуацией: лепите вы голову, но вместо задуманного восторженного юноши получается полудурок какой-то, или вместо благородного умудренного опытом воина получается что-то совсем не то, чего бы вам хотелось видеть - какой-то деклаассированный криминальный элемент. В чем загвоздка? Иногда на этот вопрос бывает трудно ответить, но довольно часто проблема кроется в форме лица, которую мы задаем нашему персонажу.

Существует такая, как бы это сказать, наука что-ли, "физиогномика", которая описывает связь оперделеных черт лица с характером человека. Мне трудно сказать, на чем основываются данные физиогномики, наасколько метод этот научен или ненаучен, но думаю, многие из вас согласятся с тем, что определенные формы лица в наашем сознании соответствуют определенным стереотипам характеров. Так, например, толстяки часто оказываются симпатичными добряками, человек с узким подбородком часто производит впечатлениее слабовольного человека, а в Голливуде на роли положительных героев приглашали в свое время красавчегов с мощной тяжелой нижней челюстью.

Физиономисты различают пять основных типов лица: круглое, продолговаатое, треугольное, квадратное и трапециевидное. Если мы посмотрим учебнику по рисованию, то увидим, что разные художники выделяют для себя разные типы лица. Эндрю Люмис, например, выделяет другие типы: круглое, квадратное, широкое, треугольное и удлиненное. тут каждый волен составить себе свою собственную классификацию, лишь бы вам самим было удобно ею пользоваться.

Ну да ладно зааниматься болтовней. Перходим к демонстрации фокусов и их разоблачению. Зрительная масса требует разоблачения.

Я начинаю баловаться с геометрическими фигурами: треугольником, прямоугольником, кругом, квадратом и трапецией.

Трапеция, заметьте соответствует не понятию трапециевидного лица по физиогномике (у них трапеция перевернутая, более узкий низ и более широкий верх), а такая, которая у Люмиса соответствует широкому типу лица. Ну, а дальше, разметив геометрические фигуры по уже известным нам принципам, постепенно делаю ...ну не совсем, чтобы портрет, а что-то больше похожее на шарж или карикатуру.

Вот такие красавчеги получились:

Ну, а теперь посмотрим на них поближе.

Вот, к примеру, треугольное лицо. Физиономисты говорят, что человек с треугольным лицом обладает малой чувствительнстью. В то же время это могут быть и духовно одаренные люди. В то же время в характере часто встречаются хитрость и неуживчивость, и даже склонны к предательству. В общем - шпион и изменник.

Прямоугольное лицо - лицо аристократического типа, свидетельство интеллекта, уравновешенности, чувствительности.

Ну, уж не знаю, насколько то, что у меня получилось соответствует такому описанию, но, помню, такое прямоугольное лицо носит на себе Стивен Фрай, английский актер, исполнявший роль Дживса в сериале про Дживса и Вустера.

Круглое лицо - "я Колобок, Колобок.." ассоциируется с мролюбием, мягкостью, добродушием

Квадратное лицо часто принадлежит суровому, мужественному человеку. Это лицо бойца - решительного, жесткого, настойчивого, иногда даже жестокого.

Широкое лицо. Можете попробовать самостоятельно сформулировать какие-то характреристики для такого типажа.

Вот, в сущности и все, что я хотел рассказать на этом уроке. Еще раз повторю, что все это не руководство к действию, а информация к размышлению. На досуге сами попробуйте проделать этот же опыт: поиграйте с геометрическими формами, рассмотрите их разнообразие, попробуйте их сочетания, например - круглое + узкое = овальное.

Еще одну вещь хочу добавить напоследок. Я замечаю, что часто получается так, что не задумываясь, каждый приобретает какой-то "почерк", то есть эксплуатирует все время один и тот же тип лица. Можно заметить, что у одного автора часто все лица имеют множество сходных черт. А представление о разных формах лица и какой-то их связи с характером персонажа позволят вам разнообразить лица ваших работ.

***

Начинаем третий урок. Голова в целом, формы головы в фас и профиль

Чтобы мы могли предметнее поговорить о том месте, в которое укладываются наши мозги, придется для началаа продемонстрировать, как быстро и изящно сделать заготовку для нее.

Знаю, что для многих из вас я не открою ничего нового, но все же, начнем ab ovo, то бишь от яйца. Способ надежный, опробованный и провереный по нескольку раз на дню в процессе подготовки к этим урокам.

Для начаала - скатываем шар. Что может быть проще?

Затем на этом шаре приплющиваем один уголок (вот Доктор дал! На шаре - уголок!) Таким образом мы обозначаем с одной стороны место лица, а с другой стороны - нижней челюсти.

На той части, которую мы назначили ниженй челюстью ровно посередине отмечаем еще одну линию снова вдавливаем. Все делается только пальцами. Никакого инструмента тут применять не надо, равно как и отмерять что-то по линейке - не надо!

Такми образом мы получили этакий проточереп - вид сбоку. Забавно, но он на самом деле напоминает по форме череп новорожденного: что-то такое с неразвитой лицевой частью и приплюснутым верхом.

Следующим этапом нам предстоит приплюснутую черепную коробку снова вернуть к форме шара, заодно немного сузим и вытянем лицевую часть. Возвращаем шарообразность затылку плюс вид сбоку и вид снизу: видна подковообразная заготовка нижней челюсти.

А затем насаживаем нашу заготовку на палочку. Так работать легче: не придется каждый раз лапать модель руками, когда не надо. Теперь пришло веремя проверить правильность размеров заготовки, сверившись с рисунком в нужном масштабе. Идеально заготовка должна быть по всем размерам: вертикальному и передне-заднему чуть-чуть меньше того, что должен получиться впоследствии.

Что еще? Я обычно сразу же делаю небольшие вдавления орбит и в области рта.

На этом мы закончили изготовление заготовки головы. На все-про все требуется не более пяти минут. Тем, у кого на выполнение такой задачи требуется намного больше времени, настоятельно рекомендую постоянно иметь с собой небольшой кусочек пластики и тренироваться на нем в любое удобное время.

Рассматривая учебники по рисованию гловы, вы увидите, что художники начинают с того, что рисуют шар, потом к нему что-то добавляют, потом что-то убавляют и так далее. Я, путем долгих экспериментов над собой пришел к выводу, что в скульптуре такой метод не совсем удобен и нам гораздо проще начинать с того, что от куска материала мы отрываем небольшой кусочек материала, нужного нам объема, а потом придаем этому объему нужную нам форму. Вот именно такая последовательность: объем, а затем переход к форме и составляют суть лепки.

Теперь будем использовать нашу заготовку, чтобы узнать новые тайны...

Для начала обратим внимание на то, что мы уже поговорили изрядно о способах разделения головы по вертикали. Мы представляем, где будут находиться глаза, брови, губы, где будет находиться нос... А вот о ширине головы до сих пор не было сказано ни слова.

Обратимся к учебникам по рисованию. И найдем там, что ширину шоловы художники измеряют шириной глаз. Пять глах - ширина головы! Хорошо же им, художникам. Но у нас ведь нет никаких глаз, чтобы мы могли померить, а потом сравнить!

Так и не будем мучаться, а обратимся к науке под названием антропология. Впрочем, чтобы не хаять огульно всех художников, стоит отметить, что в пятой главе книги Берна Хогарта "Drawing The Human Head" вы найдете исчерпывающие и хорошо проиллюстрированные объяснения того, о чем мы сейчас будем говорить.

Чтобы не путать вас всякими мудреными названиями вроде головной индек, лицевой индекс, он же лицевой указатель, я скажу проще: существуют три формы головы: брахицефалическая, она же "широкоголовый тип", когда ширина головы составляет примерно 4\5 её высоты. Глядя на такую голову мы отметим невысокий лоб, недлинный нос, более круглую или квадратную форму лица.

Вот примерно так будет выглядеть брахицефалическая голова. Просто приплюснем лицо сверху и снизу и она сразу станет выглядеть шире.

Противоположностью ей является долихоцефалическая форма черепа - длинноголовая или узгоколовая. При ней отношение ширины и высоты ближе к 3\4. Лоб уже и выше, удлиненный нос, узкая и удлиненная челюсть - черты присущие таким головам.

То, что лежит между этими двумя крайностями именуется мезоцефалической формой черепа.

Вот, практически все, что нам необходимо знать в этой связи. Я не делаю здесь акцентирования на то, что те или иные формы черепа присущи в большей или меньшей степени тем или иным расам, народам или племенам. Во-первых, в каждой из рас мы можем встретить все три типа голов. Во-вторых, подробное описание такого соответствия могло бы занять очень много места и вряд ли очень сильно мы в нем заинтересованы. И в третьих, эти знания регулярно используются для различных расистских спекуляций, выясняя, какая таки форма головы - самая-самая. Это тем более не то, что нам требуется. Зато в руках каждого из вас теперь имеется один из интересных параметров для наблюдения за головами людей, вас окружающих.

Теперь, когда нам стало понятно, что ширина головы является показателем довольно вариабельным, обратимся к рассмотрению ее профиля. Начнем с того, что усвоим общее представление о том, что такое лицевой угол. Снова не стану описывать множество авторских методов измерения головы и кучу различных способов ее измерения. Просто и практично: мы рассматриваем угол, образующийся при пересечении горизонтальной линии, соединяющей соединение носа и верхней губы и мочку уха и вертикальной линии, падающей из области между бровями и тем же соединением носа и верхней губы.

Для наглядности вам привожу вот такую схемочку:

Видим вертикальную и горизонтальную линии и угол их пересечения - прямой. Стало быть так и называется: прямой лицевой угол.

Немножко изменим форму профиля нашей заготовки. Для этого я наложил еще немного материала на область носа и рта. Получили косой лицевой угол

Можно наложить еще больше материала и получить вообще какой-то диагональный лицевой угол:

Вот, собственно и вся наука. Здесь вы уже и без моих подсказок заметите, что прямой лицевой угол больше напоминает лицо европейского человека, а диагональный чем-то ассоциируется то ли с индейцем, то ли с африканцем. Это более-менее общая черта, хотя, снова повторю, что такая черта - отнюдь не правило, поскольку имеет великое множество исключений.

Иногда, даже скажем, довольно редко, нам удастся увидеть и лицо с лицевым углом тупым, больше прямого. Такой тип можно порой увидеть у людей из юго-восточной азии, он встречается также на античных скульптурах (мне кажется, что на римских даже больше, чем на греческих). Вот примерно так это выглядит на моей модели:

На этом мы закончим наш третий урок. На следующем уроке мы тщательно обследуем форму и структуру нашего вместилица мозгов - черепной коробочки и пробежимся морщинами по лбу. А пока, в качестве домашнего задания - смотрите и наблюдайте. Если кому попадутся под руку какие-нибудь интересные снимки голов - милости прошу выложить сюда с вашим же комментарием: мол форма черепа - такая-то-цефалическая, лицевой угол такой-то, форма лица - такая-то.

***

Урок четвертый. Черепная коробка

На предыдущем уроке мы закончили на том, что привели форму черепной коробочки нашей модели к виду шара.

Но суровая правда жизни показывает, что наша черепушка отнюдь не имеет форму правильного шара. На ней есть и вдавления и всяческие костные выступы. Изучением этого мы и займемся сейчас.

Первым делом сделаем два симметричных височных вдавления. На боковой поверхности лобной кости, буде кому угодно рассмотреть рисунок черепа он обнаружит дугообразную линию, называемую верхней височной линией. Она выглядит как тонкий гребень, образующий четко заметный угол между лбом и виском. Примерно в том месте, которое я изобразил на модели.

Отметили, теперь немного сдавим пальцами виски нашей модели, изображая плоскость висков. Можно не стесняться и даже изобразить в этом месте что-то вроде угла. Для учебных целей, разумеется. На живом человеке слишком выраженного угла делать не надо, хотя есть отдельные индивидуумы, на головах которых очень четко определяется ход этой самой верхней височной линии.

Теперь для наглядности я схематиче6ски покажу из чего и как составлена наша коробочка. Черепная, разумеется.

Здесь мы видим лобную кость и следующую за ней кость теменную. Шов, который отделяет лобную кость от теменных называется венечным швом (sutura coronalis - лат.)

Горизонтально расположенной дугой отмечена граница височной кости, но она нас пока интересует не слишком.

Теперь посмотрим на череп сзади-сверху-слева.

Нашли лобную кость, увидели венечный шов, увидели две теменные кости. Они почему-то напоминают надкрылья майского жука. Пусть так и будет. Шов, который идет между теменными костями называется саггитальным или стреловидным швом.

И еще один взгляд - сзади. Треугольником снизу пежду теменными костями вклинивается затылочная кость. Шов между ней и теменными костями называется лямбдовидным, поскольку напоминает греческую букву "лямбда"

Ну и для полноты ощущения еще два вида, чтобы было удобнее ориентироваться в дальнейшем.

Теперь пришло время показать костные выступы, имеющиеся на человеческом черепе. Имейте в виду, что на приводимых снимках нас интересует их местоположение, а не размеры, которые я сделал довольно внушительными, так сказать, для наглядности и для простоты запоминания.

Вот они:

Два лобных бугра по бокам и один посередине лба. Лобные бугры каждый с легкостью сможет нащупать у себя сам. Тот, который находится посередине нам нужен для того, чтобы лоб не был слишком покатым. Его расположение соответствует шву между двумя половинками лобной кости. У новорожденных лобная кость состоит из двух разрозненных костей, в более старшем возрасте они срастаются в одну.

Теменные бугры (две штуки) и выступ, идущий по коронарному и саггитальному шву. На практике опять же легко обгнаружить у себя на голове теменные бугры. В местах швов на темени вы сможете нащупать у себя лишь легкие изменения рельефа между лобной и теменной костями.

Сзади - два симметрично расположенных затылочных выступа, образующих заднюю затылочную линию. Она идет не строго горизонтально, а горизонтально расположенной дугой, выгнутой кверху. Маленькая пупочка между ними - наружное затылочное возвышение. Все эти затылочные надстройки обычно легко прощупать на своей собственной голове.

Теперь все это примазываем к модели головы и получаем довольно угловатую башку. Еще раз повторю, что здесь я не стремился соблюдать размеры всех костных выступов, но нарочно делал их довольно выпуклыми для удобства изучения и запоминания. У обычных же людей все эти выступы тоже есть, но у каждого их степень выраженности индивидуальна: у одного больше, у другого меньше.

На закуску я оставил еще одну штуку - надбровные дуги.

Смотрим внимательно:

Надбровные дуги, если извоите внимательно пощупать и рассмотреть сформированы не только костями черепа, но и мимическими мышцами и слоем жировой клетчатки. Ну и поверху, разумеется, кожа.

Мы видим две пары симметрично расположенных валиков. Почему две, а не одну динственную? Просто потому, что методически будет правильно их описывать как две. Медиальная пара, которая выглядит как буква V ключает в себя пучки мимических мышц, которые сдвигают брови. А латеральная пара валиков включает лобные мышцы, которые занимаются поднятием бровей.

Кроме того, если внимательно рассматривать лица, то можно порой увидеть, именно подобный ход выпуклостей в надбровной дуге. Разумеется, что он выражен далеко не у всех, будет виден не при любом движении бровей, но знать, как они там идут - все же лучше, чем не знать.

Разглаживаем и приглаживаем эти самые валики. В результате получилось вот что:

Ну, а далее, раз уж у нас получился вполне нормальная модель лба, я немного поиграл с движениями, которые позволяют структуры, у нас имеющиеся. Вот человек сдвинул брови или риподнял наружные уголки бровей (я сам так не смогу, но довольно часто видел, что люди могут поднимать то наружную, то внутреннюю часть бровей по отдельности, а то всю бровь вместе):

Здесь поднял брови молодой человек. У него кожа эластична, образуется немного неглубоких морщин.

А тут то же самое сделал человек, хм... как бы это сказать, памятуя, что это я изображал со своей натуры?... Ладно, скажем как есть: умудренный многолетним опытом поднимания бровей. Морщин у него больше, они глубже, четче очерченные.

***

Урок пятый. Нос.

Начнем потихоньку разбираться с носиками-курносиками. На первый взгляд о носах то и писать нечего: пупка себе и пупка в центре лица. Состоит из поребрика, шарика на конце и двух добавок в качестве ноздрей. Ну и конечно, дырки. В которые ковырять.

С другой стороны, наблюдая окружающую природу в виде носов сограждан мы рискуем оказаться перед перспективой никогда не закончить наш рассказ - оттого, что носы у всех разные. Можно сказать, индивидуального пользования. И рассказ о каждом типе носов займет уйму времени и места.

Мы же пойдем по совершенно практическому пути - наша задача - научиться изображать нос, а потом от общего попробовать перейти к частностям.

Способ составления носа из поребрика, шарика и двух добавочек мы рассматривать не будем. Я считаю его не очень удобным. Хотя бы потому, что изображая нос на очень маленькой модели, нам придется оперировать совершенно микроскопическими дозами материала, постепенно добавляя одну микродозу к другой и пытаясь составить из них что-то целостное.

Напротив, при работе над носом я выбираю способ иной: взять более крупный кусок материала и "отсечь от него все лишнее". При этом способе мы постоянно будем сохранять контроль над общим видом того носа, которых хотим получить, что имеет особенное значение в том случае, если нас интересует портретное сходство нашей модели с прототипом.

Для того, чтобы представить себе, как это делается, нам стоит обратиться к книге Эндрю Люмиса "Drawing Heads And Hands". На странице 33 мы находим plate 9 Basic and secondary planes of the head - основные и вторичные плоскости головы человека. В нем и скрывается тайна нашего подхода к лепке носа. Для начала мы создаем некую фигуру (я не знаю как ее точно называть: призмой ли или пирамидой?) в которую наш нос полностью вписывается.

Итак, мы видим на ней несколько плоскостей: вытянутая четырехугольная - спинка носа, треугольные по бокам от спинки, на нижней части носа три плоскости: одна соответствует перегородке и две - плоскости в которых расположены ноздри.

Все это - первичные или основные плоскости. Снова смотрим на идею, описанную у Люмиса и начинаем "отрабатывать" на носу вторичные плоскости - дополнительные поверхности, которые и приведут нас к тому виду носа, который нам требуется. Только в отличие от карандашного рисунка мы не будем в точности повторять вторичные плоскости, а будем сразу переходить к требуемым нам формам: плавным, округлым - таким как нам надо, но для того, чтобы не "потерять что-то в процессе" стоит просто внимательно изучить схему и помнить где и какие вторичные плоскости носа должны быть.

В результате у нас должно получиться что-то такое:

Теперь можно переходить к частностям.

Частности заключаются в деталях: размерах кончика носа, его соотношении с другими деталями: крыльями носа, формой и величиной спинки, формой перегородки и т.д. И главное: формой нашей изначальной конструкции - пирамиды ли призмы, из которой мы будем ваять этот самый нос.

Никакой внятной классификации носов по форме, размерам, загибу клюшки и т.д. мне так найти и не удалось. Наверное разве какой милицейский фоторобот в этом поможет. Но все же довольно полезной в этом отношении является книга Джека Хамма (Jack Hamm - Drawing The Head And Figure). В ней он представляет и главное - описывает различия между разными формами носов, показывает отличия женского носа от мужского и вообще дает пытливому уму немало полезной информации для первоначального ознакомления.

Мне показалось, после прочтения материалов Джека Хамма, что в виду безобразного многообразия форм носа, нет смысла сидеть и месяц за месяцем лепить новые и новые носы различных конструкций, но будет достаточно, если скульптор сам научится описывать нос словами, каждую деталь выражая каким-то понятным определением. Например кончик носа может быть большой, округлый, клиновидный, загнутый вниз, раздвоенный, тяжелый, маленький, точечный. Крылья носа тоже можно как-то описать: крупные, маленькие, вытянутые, угловатые, сплюснуты и так далее. То же и о носовой перегородке: свисающая, угловатая, плоская, закругленная. Плоскость ноздрей можно охарактреизовать их углом и размером самих ноздрей. Ну и спинка носа: вогнутая, прямая, выгнутая, изломанная и так далее.

Такая способность описать увиденный нос поможет вам правлильно воспроизвести эти характеристики на модели. Я же просто повторил несколько первопопавшихся носов, описанных у Джека Хамма. Главным образом там речь идет о разнообразии кончиков носов. Кое-где я в уголке снабдил модель небольшой дополнительной моделькой основных плоскостей носа, от которых я и начинал работу над каждым из носиков.

Этот нос можно охарактеризовать как "заостренный кончик, плоская перегородка, относительно ровная плоскость ноздрей"

Тут - клиновидная форма кончика носа.

Курносый нос.

Нос с приподнятыми крыльями - выставляющий ноздри на всеобщее обозрение.

Ноздри наклонены кпереди-книзу.

После нескольких таких попыток воспроизведения носов по книжке, я уже перешел к вольным упражнениям на свободжную тему. Главное - весь ход работы начинался с пирамиды и определения основных плоскостей.

Нос после травмы хрящей - весьма достойный нос для воина. Что-то подобное, если кто помнит, было у славного капитана сборной СССР по хоккеею Бориса Михайлова .

Еще какой-то неизвестный нос. Все это уже делается для отработки техники лепки. Чисто упраженния в стиле упал-отжался.

Устала правая - работаем левой. Находим в Сети фотки знаменитых чернокожих деятелей, и лепим, лепим.... Для одного из этих носов позировал Эдди Мерфи, для еще одного - Кофи Аннан.

Вот такие африканские носы :O)

Как я уже многократно говорил, вся работа начинается с выстраивания пирамиды (позвольте мне, малограмотному называть ее пирамидой), которая описывает нос нашей модели. При этом, повторю, ежели кто еще не понял секрета, у каждого человека с его индивидуальными размерами и формой носа такая пирамида будет разной.

Теперь перейдем непосредственно к делу. Я демонстрирую модель довольно крупную, вся высота этого носа от кончика до преносицы примерно дюйм. Такая крупная модель требует больше времени на работу, но для тренировки я предлагаю вам, тем кто пожелает повторить эти опыты, делать это все на крупных моделях, чтобы нос этот был не меньше сантиметра-двух в высоту. А потом уже будет совсем нетрудно перейти и к нашим мелкоскопическим модельным масштабам. При этом вне зависимости от размеров вашей фигурки весь подход к работе над носом останется совершенно без изменений.

Вот заготовлена пирамида для довольно абстрактного носа. После первой дюжины тренировочных носов я уже стал немного филонить, не особо заморачиваясь точностью и гладкостью граней и ребер пирамиды. На первых порах и на маленьких моделях этого надо избегать: лучше выстроить гладкую, ровную и красивую пирамиду, чем переделывать снова и снова кое-как слепленную.

На этом снимке вы видите - определены плоскости в которых лежат ноздри и оперделена плоскость перегородки.

Подготовительный этап закончен. Теперь намечаем дополнительные линии: ширина спинки носа и высоту крыльев. Заметьте, что ширина спинки носа у разных людей может быть разной, обычно она тоньше у женщин. Нос с тонкой спинкой производит какое-то впечатление изящного благородства. Кроме того, ширина спинки носа не одинакова на всей его протяженности. У многих людей имеется заметное утолщение в месте, где костная часть переходит в хрящевую. Вот и на снимке, если приглядитесь, линии, определяющие ширину спинки носа идут такой своеобразной "елочкой", в самом широком месте, стало быть, начинается хрящевая часть носа.

Теперь мы приступаем к собственно лепке. На такой крупной модели всю работу можно проделать пальцами, на маленьких - стеками или шейперами. Надо аккуратно, сохраняя симметрию конструкции "согнать" избыток материала с боков носа в сторону лица. Главное - не резать ничего скальпелем или другим острым инструментом. Все - мягко, с любовью. Перегоняем материал с одного места на другое. Получаем более тонкий нос. Чуть-чуть можно придать нужную форму кончкику носа, но по-настоящему им займемся позже.

После того как мы полностью довольны тем, как "отработали" спинку носа, переходим к его кончику и придаем ему требуемую форму согласно нашему замыслу.

Закончив с кончиком, начинаем заниматься крыльями носа. Скругляем заднюю часть крыльев, ту, которая прилежит к лицу. Во-вторых, намечаем еще одну плоскость по нижнему краю крыльев носа. Эту плоскость сейчас хорошо видно на снимке.

В процессе работы стоит время от времени отвлекаться и проверять общий вид носа - его симметричность и общее соответствие задуманному. Здесь, как видите, проявилась несимметричность крыльев носа. Если во время не заметить, то нос рискует так и остаться кривым.

Вот какой клюв получается!

Закончив с верхними и боковыми поверхностями переходим на нижнюю сторону носа. Нам осталось изобразить ноздри и подправить носовую перегородку. Глубоко ноздри просверливать нет необходимости. Слишком глубоко внедряя инструмент в ноздрю мы рискуем деформировать внешние контуры крыльев носа. На такой крупной модели я пользовался петлей, чтобы выбрать небольшой объем материала из ноздри.

Вот, практически и закончена работа над носом. Конечно, надо снова проверить его симметричность и аккуратненько загладить его. А в самом конце работы - убрать излишек материала, согнанный на лицо. При этом заметьте, что материал обрезается не у самых границ носа, а сеогнанный материал образует еще одну вторичную плоскость в месте плавного перехода носа в лицо.

Приделываем нос к голове

Берем голову. Заметьте, это - новая голова, не из тех, что я демонстрировал вам прежде, а слепленная специально по случаю такого праздничного мероприятия и снабжена всеми полагающимися выпуклостями на черепе. Повторенье, как говорится - мать!

На реальных моделях я обычно делаю нос - самой первой деталью, затем идет верхняя губа, затем все остальное, а выпуклости лба идут далеко позади. Но у каждого может выработаться свой привычный порядок работы над головой. Вдобавок, обычно, работая с эпоксидными патти, перед тем, как прилепить новый кусок материала, я обычно делаю глубокую вертикальную борозду на мете будущего носа для того, чтобы как-то увеличить площадь сцепляемых поверхностей.

Из большой безобразного вида калабахи при помощи скальпеля и гладилки формирую уже понятную вам пирамиду со всеми первичными плоскостями. Это - единственный момент в работе над носом, когда я использую режущий инструмент.

Дальше, наверное, нет смысла еще раз описывать весь процесс в подробностях. Здесь снят какой-то промежуточный этап. Оформлена спинка носа, видите, как рядом с носом на лице появились новые "наплывы" материала, согнанного туда с боков клювика модели.

Здесь уже видно, как появились ноздри, а это происходит тогда, когда практически все формы нос уже приданы. Вдобавок, чуть не забыл сказать... Обратите внимание на рисунках из учебников, на переносицу. Самое узкое место - располагается ровно на той линии, где находятся глаза (а мы помним из самого первого урока, что это ровно середина головы). Ниже нее начинается сам нос, а вверх она уходит расширяясь и соединяется с надбровными дугами. Не должно быть так, что нос "врастает" в лоб, наползая на него. Нос должен уходить под надбровные дуги. Надбровные дуги у мужчин слегка нависают над переносицей. У женщин такое нависание выражено минимально, если вообще заметно.

Перез завершением работы над носом надо аккуратно убрать излишки материала вокруг носа и можно считать работу над носом законченной.

И напоследок еще один снимок - чем все это было сделано: один из моих любимых самодельных шейперов.

В заключение урока я хочу обратить ваше внимание на то, что практически ни слова не было сказано о размерах, пропорциях , ширине-высоте носа. Носы по своим размерам могут очень широко варьировать, поэтому я не вижу смысла в том, чтобы устанавливать какие-либо строгие пропорциональные соотношения, какие мы часто видим в учебниках по рисованию, где утверждается, что ширина крыльев носа четко соответствует ширине между внутренними уголками глаз. Это не так. К примеру можно найти портрет того же Кофи Аннана. Даже у многих европейцев это правило не всегда соблюдается. В процессе подготовки к этому уроку мне приходилось видеть и такие носы, которые были уже указанной ширины. Главное - чтобы размеры носа вашей модели были сообразны персонажу.

***

Урок шестой. Глаза

Для этого урока я, чтобы немного упростить себе жизнь, сделал небольшую принципиальную модель черепа со вставными глазами.

Получилось вполне готично, хоть и немного на скорую руку. Но главное - суметь этот объект правильно применить по назначению.

Для начала - два важных сведения. Глаз у нормального человека обычно - два. Иногда бывает меньше. Никогда не бывает больше (у нормального, конечно, человека). Второе сведение стоит просто запомнить: глаз человека по форме очень близок к шару с диаметром 24 мм. Знание размера глаза может оказаться вам полезным, если вы предпочитаете в качестве глаз вставлять заранее заготовленные шарики.

Глаза на черепе располагаются в довольно просторной пещере под названием орбита. Кроме самого глаза в орбите находятся еще и глазодвигательные мышцы, и всякая прочая важная мелочевка, так что пещера эта набита до отказа и глаз не болтается там от стенки к стенке как фекалия в проруби.

При первом взгляде на нескольких разных людей мы можем сказать, что у одного глаза выпученные, на выкате, у другого - спрятаны глубоко, а про третьего - ничего не сказать, потому как ничего особенного в том, как сидят его глаза нет: обычные такие глаза. Так вот если мы возьмем наш череп и вставим в него глаза так, как показано на снимке черепа в профиль, когда между надбровной дугой, выступающей частью глаза и скуловым выступом верхнечелюстной кости мы можем провести одну прямую линию - это и будут самые обычные, не выпученные и не глубоко посаженные глаза. Если затолкнем их поглубже - глазки у персонажа получатся маленькие и гнлубоко сидящие, а если глаз будет выступать вперед за линию между надбровной дугой и скуловым выступом - получатся глаза большие, выпуклые, "рачьи".

Вся дальнейшая работа над глазом проста до невозможности: надо налепить верхнее веко, а затем и нижнее:

Прилепив два кусочка материала, далее я загоняю его в щели между орбитой и глазом, чтобы веки повторяли округлость гланого яблока.

Затем прорисовываю нужный мне разрез глаз и степень его открытия. Заодно более тщательно прорисовываю контур век.

Оставшийся в избытке материал сгоняю вверх - на область бровей и вниз на скуловой выступ. Таким образом наш быстрый набросок глаза готов.

Остается теперь более тщательно проработать все контуры и загладить все плоскости.

Теперь посмотрим на еще несколько моментов: верхнее веко от внутреннего уголка глаза поднимается вверх более круто, достигает своей верхней точки (она отмечена красной точкой) и далее более полого спускается к внешнему углу глаза. Нижнее веко наоборот, от внутреннего угла к внешнему спускается полого, затем от своей нижней точкиполнимается вверх более круто. Проводя через центр глаза линию, соединяющую верхнюю и нижнюю точки век, эта линия будет расположена под углом примерно в 45 градусов.

Если мы посмотрим на глаз сбоку, то увидим еще, что верхнее веко располагается более кпереди, чем нижнее:

Как видите, один глаз слепить несложно. А вот когда мы начинаем делать второй глаз - то тут и начинаются самые заморочки: глаз то должны выглядеть одинаково и порой добиться этой симметрии непросто. Опять же, чем крупнее ваша модель, тем сложнее добиться симметрии.

Вот так вот: в начале и в конце. Полной симметрии достичь пожалуй что и невозможно, остается только уповать на то, что и в природе у людей глаза не абсолютно симметричны.

Теперь несколько слов о форме и разрезе глаз. Вещь, как вы сами понимаете индивидуальная донельзя. Для простоты можем оценить высоту внешнего и внутреннего углов глаз:

Здесь, как вы видите, внешние и внутренние уголки располагаются на одной линии.

А здесь внешние уголки глаз лежат ниже внутренних:

А тут - наоборот, выше:

...И снова на одной высоте:

У каждого человека, независимо от пола, расы или возраста такое соотношение индивидуально.

Вот еще один разрез глаз: миндалевидный. При нем внутренние уголки глаз я опустил чуть-чуть ниде, чем он располагался на предыдущих моделях. В самом начале своего пути нижнее веко идет горизонтально. Такой разрез глаз часто ассоциируестя с "восточными глазами":

А следующий разрез глаз называется монголоидным. Его зарактреизует не только узкая щель между веками, но и нависающая кожная складочка с верхнего века к нижнему, именуемая эпикантусом.

Теперь постепенно давайте двигаться дальше.

А дальше я собираюсь продемонстрировать, чем будут отличаться женские глаза от мужских.

Чтобы не было нам скучно, я снабжаю черп носом и кое-какой заготовкуой глаз, практически все, что мы уже прошли на предыдущих уроках.

Чтобы не оставлять глаза просто выпуклыми шарами, я нарисовал как примерно выглядят закрытые глаза у спящего человека? верхнее веко немного перекрывает нижнее. Этот манекен сейчас имеет вид препарата лишенного кожи и подкожной жировой клетчатки, а также какой-то половой принадлежности. Невозможно сказать кто это: мужчина или женщина:

Для того, чтобы придать ему какие-то определенные черты нам надо восстановить недостающее, а именно добавить немного материала на верхние веки, чтобы изобразить обьем, придаваемый подкожной клетчаткой. Я буду одну половину лица делать мужской, а вторую - женской. Итак, во впадину между глазом и надбровной дугой добавляется еще небольшая полоска материала и приглаживается. Приглаживая, я сгоняю материал, в женском случае - вверх, к бровям, а в мужском - по диагонали к наружному углу брови. Трудно это объяснить словами, тогда я на картинке покажу:

Женское веко я приподнимаю, натягиваю от глаза к брови, а мужскую наоборот, делаю более нависающей, заодно можно чуть приспустить бровь.

Качество снимков, правда, неважное, но думаю, позволяет уловить эту разницу между "мужским и женским началом".

Ну и далее то же самое, но только уже приоткрыв глаза и постаравшись добиться как можно более одинакового разреза глаз. Таким образом получается, что мужские и женские глаза отличаются и отличие это заключается в более высоком расположении брови у женщин и более "натянутом" верхнем веке, а у мужчин бровь располагаем ниже и верхнее веко делаем более "тяжелым". Для молодых мужчин или юношей верхнее веко не будет обязательно нависать, но его высота будет все же немного меньше.

На этом закончился заранее заготовленный материал этого урока, но разговор о глазах, думаю, еще далеко не исчерпан. Можно еще поговорить и о возрасте и о движении глаз и о мимике. Но пока что я думаю прерваться на некоторое, надеюсь, небольшое время, чтобы заняться "вольными упражнениями", используя уже тот материал, который нам известен: форма лица, форма головы, нос, глаза. Вот примерно в таком виде:

***

Урок седьмой. Скулы

Материалу для этого урока не очень много припасено. Да и не надо много после каникул-то.

Для начала можем посмотреть, каково географическое положение скулы (анатомически правильно будет перечислить и скуловую кость и соответствующий отросток верхнечелюстной кости, но мы на этом не будем заострять внимание, просто назовем всю эту конструкцию скулой).

Как видите, нижняя граница скулы соответствует линии перехода носа в верхнюю губу. Это практически все, что нам нужно знать о ее географии.

Теперь что мы делаем практически с заготовкой нашей головы:

На нужное место прилепляем небольшой кусочек материала, из которого формирует три основных плоскости скулы: фронтальную, боковую и ту, что прилежит к нижнему краю орбиты:

Фото не качественное, но зато видны все три плоскости, ее образующие.

Далее - скругляем все это:

...И ту же процедуру повторяем на второй стороне лица:

То, что мы сделали - это европейское лицо. Для европейца характерна небольшая ширина скул во фронтальной плоскости и больший наклон той плоскости, что лежит под орбитами.

Для сравнения сделаем на той же заготовке что-то монголоидное.

Для начала я чуть-чуть поправил ему форму носа и глаз. Нос сделал менее выпуклым, чтобы все лицо получилось более "плоским". Получилась такая заготовка:

Далее накладываю кусочки материала на нужные места. Если для европейца большая часть этого кусочка лежала на лицевой части скулы, то для человека с востока эти кусочки должны придать ширину скулам:

И далее по той же схеме формирую основные плоскости:

..И заканчиваю все скруглением и заглаживанием:

Вот примерно что получается в профиль Скулы не сильно выдаются вперед, зато получаются больше в ширину

И завершаю работу этого урока небольшим вольным упражнением: немного добавляю массы на верхние веки, чуть-чуть для мешков под глазами, капельку морщин возле глаз - вот уже получился человек среднего возраста:

P.S.:

Вчера ввечеру баловство себе устроил. Чуть-чуть поразвлекался лепкой головы, ну и заодно кое-что заснял. Качество фоток, однако получилось какое-то не очень, за что дико извиняюсь. Для начала, как всегда, стандартная заготовка головы.

Потом мне её почему-то сдуру захотелось чуть-чуть раскрасить всякими премудростями, о которых в уроке по рисованию видел. Есть в этом смысл, нету ли - про то мне неведомо, но все же покажу, авось кому пригодится.

Далее всю эту красоту индейскую все равно пришлось смыть и приступить, собсссно, к делу. Я чего-то долго сомневался с чего начать: с носа или с верхней губы. Потом плюнул и сделал их вместе. Я по-идее хотел с губы начать, но все же, когда шнобель уже на месте стоит, то он выполняет функцию ограничителя, чтобы губа не слишком раскатывалась.

А за ней и нижняя губа присовокупилась, как это принято у нас говорить.

И еще капельку красоты - на лоб:

А теперь скулы. Без них никак не обойтись.

Дальше я долго выбирал, что же он у меня будет губами выделывать: Пробовал и так, и этак:

В конце концов сделал ему какую-то кривую хулиганскую ухмылочку. И на радостях тут же добавил ноздрей и кончик носа.

И чего это мне нравится народ с кривыми рожами лепить? Нет бы что-нибудь благородное? А тут вслед за губой еще и ноздря обязана была оттопыриться. Иначе - никак.

Далее идут глаза и веки.

С глазами-веками удалось справиться, теперь доделываю подбородок и линию нижней челюсти. Только бы не получился Робокоп, а то скажут, что плагиат....

Теперь добавил всяких мышц всех скопом. Хм.. Похож на поэта какого-то бездомного.

Нехорошо, потому как худ. Добавляю от души жиров, белков и углеводов в диету. И расцвел и вырос Мальчиш-Плохиш чисто конкретный:

Годы шли. Мальчишу-Кибальчишу - Привет от пионеров да мать сыра земля, а Мальчиш-Плохиш вырос и сам стал главным буржуином:

Ну а потом сняли с буржуина лишнего материалу и оказалось под ним - чудо чудное: мужик характера довольно противного, но все таки героического. Он на подмогу пришел и всех спас. И поплыл дальше по морям на Большой Имперской Подводной Лодке " Тимофей Онуфриевич Гомункулюс", на которой служил вторым радистом и сквозь зуб на всех поплевывал.

Тут и сказочке конец.

***